早在2006年12月，秀满天下就得到了软银赛富金额达800万美金的投资。那会，秀满天下刚确定自己的商业模式：与IM平台合作，为后者提供网络动漫内容制作和运营，并在内容中植入广告。

　　MyShow副总裁李檬说，今年的融资将是MyShow在IPO之前的最后一轮融资。但目前第二轮融资尚未结束，总金额仍未确定，并非此前媒体所述的3000万美金。

　　为IM平台上提供动漫表情，这似乎是一个小得不能再小的起点，对于投资者而言，MyShow的价值则在于，基于这个起点的关于广告和衍生品生意的继续想象。

　　IM短动漫蓝海

　　在平台和内容之间，MyShow首先经营的是内容。

　　2005年，流氓兔风行。同年，MyShow成立，从事“虚拟换装”等个人虚拟形象开发。流氓兔的成名，让MyShow有了新想法。它认为动漫快餐文化里有机会。

　　MyShow的基本判断是，在中国目前的动漫环境，长动漫需要大量的投入，而且走电视台的渠道，成本回收困难，目前的知识产权保护水平，很难通过形象授权盈利。因此，MyShow看上的是网络渠道和短动漫。“我们的定位：首先我们是一家网络公司，这一点非常清晰；第二点，我们向互联网用户提供动漫内容，只做短动漫。”李檬说。

　　确定方向后的MyShow开始进入上游整合内容。“国内存在着大量的以个人动漫工作室为主的小型动漫创作机构。我们刚开始去跟工作室谈，其实还比较尴尬，他们并不认可短动漫，认为这不是动漫。”但是，长动漫的制作成本高，必须有严格的市场调研和定位，这对于资源资金缺乏的动漫工作室来说是很大的挑战。同时，一则十分钟的动漫，放在网上，可能最多只有几万人来看，但是变成短动漫，可能一天就有几十万的人主动发送。

　　最后，不少工作室被说服，开始为MyShow制作提供动漫形象。

　　半年后，进入中国不到一年的msn中国，开始为喜欢在对话框中“砸吉他”的用户们寻找一家本土化的IM动漫内容提供商。“当时msn上的主流是静态表情，有一些简单的动漫，比如挥拳头、砸吉他，但没有形象，只是简单的内容。”

　　msn希望找到的合作伙伴至少要满足三个条件：有非常本土化的思维和幽默感，拥有一定的技术背景，并且不止拥有一个形象。最终msn选择了MyShow，在当时，国内尚没有其他同类型的公司。

　　“当时我们手里拥有五六十个动漫形象的版权，合作工作室有30家左右。动漫形象的运营需要一套技术来做支撑，我们的技术也比较完善了。”李檬说。

　　开始与msn合作，李檬他们的盈利模式非常简单，就是靠卖产品收费，下载一个表情的费用是2块钱，包月用户收取每月10块钱的包月费，用户付过费的表情可以永久使用。

　　国际上，与MyShow提供同样服务的，只有美国和日本的两家公司，其中美国的公司已经在纽交所上市，股价在28美元左右。其前身是一家在线下卖贺卡的公司，看好IM动漫的前景，互联网泡沫消退后，将业务“搬”到了线上，依靠销售动漫表情盈利。这家公司对自己的定位是：网络社交产品提供商。一个表情的使用费用是1.9美元。而且只能使用2个月。而日本公司的情况也与其相似。

　　“靠卖产品的模式，MyShow已经赚到了比较可观的收入，收入上涨很快，但是马上就遇到瓶颈。”李檬说。有付费购买习惯的用户就那么多，业务的增长潜力有限。

　　“我们分析，动漫表情的传播量非常大，其真正价值并不在于表情的产品属性，而在于它病毒式传播所带来的覆盖面积。”李檬说。

　　如何把这种影响力转变为现金流入，MyShow再次转变思维，这一次它试图了解并掌握媒体公司的经营之道。

　　对话框中的分众

　　MyShow开始思索将盈利模式向广告转变。

　　为此，MyShow与广告客户进行了大量的沟通，得出的结论是，要实现以IM平台上的动漫内容为载体做广告，有两大前提：第一，需要用户主动地传播广告，第二，会被用户收藏并反复使用，形成病毒式的传播效果。

　　“2006年年底，我们最终找到了动漫媒体化的出路，把动漫内容作为广告载体，收入与制作工作室以及IM平台一起分账。”李檬说。随后，MyShow在不到一年的时间里，谈妥包括QQ、阿里旺旺、SKYPE在内的国内众多大型IM平台的独家合作协议，打通了平台渠道。

　　“我们的服务，包括了平台上的动漫内容的提供、运营以及安全和优化等后台服务。你点击msn中的某个动漫表情，就会自动链接进了我们的后台服务器。”李檬说。“其中有不少合作的时间长度超过5年。”

　　将植入了广告内容的动漫表情铺进不同的IM平台，就相当于在所有用户的对话框中，装入一块小小的广告屏幕。事实上，在李檬看来，与MyShow最为类似的公司，就是分众。

　　“你可以这么理解，我们是互联网上的分众，分众的屏挂在电梯边，我们的屏挂在你的对话框里，对于分众来说，他利用的是人们的无聊时间，大厦和电梯不是自己的，我们并不拥有平台，利用的是人们聊天的时间。从这个意义上说，MyShow就是一个媒体。”李檬说。

　　目前，MyShow150人的团队中，除了占总人数一半的技术和销售人员，还有一半专门负责与动漫工作室协调并进行动漫广告创意的运营人员。对于选择IM动漫广告的客户，首先是销售部门了解客户需求，再由运营部门制定推广的动漫文案，再交给创造形象的动漫工作室制作。作品完成后，技术部门会进行微调，加检测代码，优化大小等技术处理，目的是强化用户体验。IM平台基本不会参与上述的制作过程。

　　对于大型的IM平台来说，动漫内容服务目前只是边缘业务，因此IM平台往往倾向于外包此类业务。IM平台往往会基于文化、风险、效益、技术等多方面因素作出综合判断，进而选择合作伙伴。当初msn决定将此块业务外包，除了希望给用户更专业的服务外，知识产权风险规避也是重要的原因。所以，作为国内唯一一家提供此类服务的MyShow，在其他玩家进入前，迅速拿下了国内所有重量级IM平台的独家合作权。

　　李檬算过这样一笔账，美国IM平台广告大概占整个网络广告的5.5%~7.5%，按照今年中国网络广告整体约60亿元的数字，IM至少能够创造大约3~4亿元的价值。而中国互联网广告每年的自然增长是50%，IM平台同样能分享这个增长。此外，这个数字仅是广告客户投放的广告总量，MyShow所提供的全套解决方案中，包括了动漫内容的制作，客户必须为这部分工作支出制作的费用。

　　“比如一个厂商，用我的平台投放广告，每个月收费是40万，如果说需要我们制作和创意的话，那么额外还要支付几万元这部分的费用，这部分收入由我们和工作室分账。”李檬说。

　　目前，MyShow的客户包括三星、蒙牛等公司。广告商直接投放动漫广告的“媒体收入”和投放并享受创意等一系列服务的“项目收入”的综合，已经占到了MyShow总体收入的70%左右，其余部分，则有仍保留的部分个人收费业务完成。

　　而如今成为微软全球合作伙伴，让MyShow对未来更加乐观，为此，MyShow投入几百万元加强后台建设。

　　动漫形象经纪人

　　与分众相比，MyShow最本质的不同不在于把广告挂在了网上，而是其运营着一批拥有版权，可能成为“明星”的动漫形象。

　　“国内现在IM平台上的动漫形象，我们已经覆盖了85%的版权。我们就像是一家经纪公司，他们是一个个艺人，通过我们来曝光、出名。”李檬认为，“任何一个网络动漫形象，要在中国红火，就必须要跟我们合作，否则就没有出路。”

　　创造了IM红角“绿豆蛙”的上海蓝雪数码科技有限公司，是最早与MyShow合作的工作室之一，由于绿豆蛙受到的追捧，这家当初只有3、4人的工作室在两年前获得了资本的青睐，得到了来自红杉的150万美元风险投资。

　　新晋火爆的蘑菇点点、悠戏猴同样来自规模不大的工作室，目前都成立了自己的公司。

　　“动漫工作室的问题是，几个爱好者成立一家公司，又要忙动漫创意制作，又要忙市场开发销售，根本忙不过来。现在我们为他们服务，打响产品的知名度，未来我们的服务还包括帮他们的产品创造更多的价值并销售出去，那他们可以专心地忙创作。按照版税分钱就可以了。”李檬说。

　　与迪士尼旗下的米老鼠等卡通形象可以维持稳定的盈利不同，尚未成熟的IM形象新陈代谢的速度明显较快。

　　“一个形象从产生到被多数人忘掉，这个周期大概是3-5年。此后，特别喜欢的人会一直喜欢下去，一般的则会选择更流行的形象。最早的‘小破孩儿’形象，到现在也已经五年了。”李檬说。作为目前行业的垄断者，MyShow可以在一定程度上控制推出新品的周期。由形象生成的内容每天在更新，每3到6个月会对形象进行一次大的调整，加入10%的新形象，MyShow会保留30%的形象储备。

　　“一个形象周期的长短也取决于投入。现在很多网络游戏在跟我们接触，希望可以把我们的形象带入到游戏中去。比如养宝宝，就可以养绿豆蛙。这样动漫形象的寿命至少还可以延长一年。”李檬说。

　　有多少IM动漫形象可以完成从流行到经典的转变，沉淀下来。对于MyShow来说，是非常关键的问题。“绿豆蛙”和“小破孩儿”们，显然已经站到了这条路上。根据李檬的预期，达到拥有10个以上的经典形象时，MyShow就可以从互联网中走出来，催生出线下形象授权及衍生产品等规模至少为几十亿人民币的市场。但到那一步之前，“MyShow还有很长的路去走”。

　　走出IM，在门户网站中寻找拓展空间，则是MyShow下一步较为实际的战略。MyShow开始与新浪的合作，在后者的论坛和博客动漫传情。“上周看到新浪的统计，有6成回帖的人在使用我们的产品，也就是说，在新浪开一个主贴，在10个回帖中，至少有6个使用了我们的产品。”李檬说，让他比较得意的是“中国移动和百胜餐饮买断了大多数的广告”。